Rzeźby TOYS Aleksandry Kujawskiej zostały docenione i nagrodzona ‚Must Have 2021” Festiwalu Łódż Design, gdzie były prezentowane na wystawie laureatów konkursu. Obecnie rzeźba „Toys” – Planets, reprezentuje Polskę na Międzynarodowym Biennale Szkła w Sofii, gdzie została wyselekcjonowana i wybrana na światową wystawę szkła.
Szklane rzeźby TOYS to seria rzeźb wykonanych ręcznie, techniką hutniczą. Dmuchanego do drewnianej formy, barwionego w masie szkła. Ich przeznaczeniem jest odwracanie myśli od dnia codziennego. Kontemplacja kształtu, koloru, gry światła przepuszczonego przez szklaną formę. Przyciski do myśli. Zestawione ze światłem wchodzą w relację z otoczeniem. Podczas pandemii, zmęczona miesiącami zabezpieczania podstawowych spraw związanych z przetrwaniem w izolacji jak jedzenie, artykuly higieniczne, leki, środki dezynfekujące, zapragnęłam stworzyć abstrakcyjne, nieoczywiste obiekty z pogranicza bajki lub literatury Stanisława Lema, pierwszych surrealistycznych filmów, lub obiektów badawczych programu kosmicznego. Tak powstały Toys: Comet, Planets, Sun.
ALEKSANDRA KUJAWSKA
Absolwentka Liceum Sztuk Plastycznych w Jeleniej Górze-Cieplicach, szkło artystyczne w pracowni Władysława Czyszczonia. Doktorantka w pracowni prof.
B. Mak-Soboty na ASP we Wrocławiu. Wzięła udział w kilkudziesięciu wystawach zbiorowych i indywidualnych, m.in. w Paryżu, Londynie, Mediolanie, Luxemburgu, Wenecji, Nowym Borze, Sofii, Dreźnie, Warszawie, Krakowie, Wrocławiu, Łodzi, Gdyni, Jeleniej Górze. Zdobywczyni nagród m.in.: 1 miejsce – Diament Meblarstwa, 1 miejsce w międzynarodowym konkursie „Szklana Improwizacja”, laureatka „Must Have 2020” Łodź Design, laureatka „Must Have 2021” Łódź Design Festiwal, Finalistka Konkursu „ Dobry Wzór 2021” Instytutu Wzornictwa Przemysłowego w Warszawie, laureatka – wyróżnienie specjalne Międzynarodowego Konkursu „Design Educated” w Niemczech. Uczestniczka wystaw najważniejszych festiwali wzornictwa światowego jak: London Design Week, Expo Mediolan, Salone del Mobile Milano, Venetian Glass Week, Biennale Szkła Sofia, Gdynia Design Days, Łódź Design Festiwal. Jej prace są w zbiorach Muzeum Karkonoskiego, Muzeum Technik Ceramicznych w Kole i Galerii Wzornictwa Polskiego w Muzeum Narodowym w Warszawie. Stypendia i dotacje min: Ministerstwo Kultury i Sztuki i Dziedzictwa Narodowego, Instytut Adama Mickiewicza w Warszawie, Urban Glass w Nowym Yorku, Pilchuck Glass School w USA. Wiceprzewodnicząca Koła Naukowego Studentów Szkła ASP Wrocław, kuratorka wystaw, autorka publikacji o sztuce szkła. Zajmuje się atawistyczną tęsknotą człowieka za naturą i wspólnotą.
“Interesują mnie relacje człowieka z naturą. W swoich pracach koncentruję się na atawistycznych potrzebach kontaktu współczesnego człowieka z naturą i wspólnotą. Szukam obszarów ludzkich pragnień, emocji związanych z utratą tych relacji i tęsknotą za nimi. Interesuje mnie uświadomienie sobie przez współczesnego człowieka, że jest biologiczny, że jest częścią przyrody, z którą stracił kontakt i o której istnieniu zapomniał. Daleka jestem od konstruowania instrukcji lub codzienności. Interesuje mnie proces samouświadomienia i związanych z tym emocji, potrzeb, tęsknot, lęków. Staram się je opisywać w swoich pracach.”
